


MI VISIÓN
He crecido con los videojuegos.
Para mí, el audio en los videojuegos es mucho más que un simple acompañamiento. Es el alma que define la experiencia, conecta emocionalmente con el jugador y hace que la experiencia de juego sea mejor. Mi visión es crear bandas sonoras que transmitan la esencia de cada proyecto y dejen una huella definida en quienes lo disfrutan.


MI TRAYECTO
¿Cómo he logrado llegar a donde quiero?
Durante más de tres años, he tenido el privilegio de dedicarme a la producción musical, aprendiendo y creciendo con cada proyecto.
Mi experiencia abarca desde la composición musical hasta la implementación en motores de juego como Unreal Engine, Unity, Godot y RenPy, asegurando que el audio cobre vida en cada detalle.
He liderado equipos talentosos y gestionado proyectos de audio, diseñando bandas sonoras y sistemas de sonido adaptativos para videojuegos como:
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"Poveglia: Island of No Return"
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"Toziuha Night: Dracula's Revenge"
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"Toziuha Night: Order of the Alchemists"
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"Aquarium Travels".
Influencias a lo largo de los años de mi carrera

La música de videojuegos tiene el poder de llevarte a otro mundo, de hacerte sentir emociones que nunca antes habías experimentado. - Nobuo Uematsu

La música y la historia deben estar intrínsecamente unidas. No puedes tener una gran historia con mala música, ni buena música con una historia vacía. Deben resonar entre sí para crear una experiencia inolvidable. - Yoko Taro

La música de videojuegos es una forma de arte colaborativa, donde el compositor trabaja en estrecha colaboración con el equipo de desarrollo para crear una experiencia cohesiva. - Masayoshi Soken
